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リッチーブラックモアの幼少期の虐待と暴力

リッチー・ブラックモアは、1945年4月14日にイギリスのロンドンで生まれました。
彼の父親はアルコール依存症で、母親は家庭内暴力を受けており、リッチーは幼少期から家庭環境に恵まれていませんでした。

リッチーは、父親から暴力を受け、母親からも虐待を受けていました。
また、父親はリッチーがギターを弾くことを嫌い、リッチーがギターを弾いていると、ギターを壊したり、リッチーを殴ったりすることもありました。

このような家庭環境の中で、リッチーは幼い頃から暴力や虐待に慣れてしまい、彼の性格にも影響を与えました。
リッチーは、大人になってからも短気で怒りっぽい性格になり、暴力的な行動をとることも少なくありませんでした。

リッチーブラックモア反抗期の放浪生活

リッチーは、10代後半になると、家庭環境から逃れるため、放浪生活を始めました。
リッチーは、イギリス各地を放浪し、さまざまな人々と出会い、さまざまな経験をしました。

リッチーは、放浪生活の中で、音楽にのめり込み、ギターを始めました。リッチーは、ギターを通して、自分の感情を表現し、自分の存在意義を見つけていきました。

1958年

リッチーは、13歳でギターを始めます。リッチーは、最初はエレキギターではなく、アコースティックギターから始めました。
リッチーは、アコースティックギターを弾きながら、フォークやブルースの音楽を聴いていました。

1959年

リッチーは、14歳でエレキギターに乗り換えます。リッチーは、エレキギターを通して、よりハードなロックサウンドに傾倒していきました。

1960年

リッチーは、15歳で学校を中退し、放浪生活を始めます。
リッチーは、放浪生活の中で、さまざまなバンドに参加して、音楽活動を始めました。

リッチーは、放浪生活の中で、さまざまな音楽に触れ、自分の音楽スタイルを確立していきました。
リッチーは、クラシックやジャズ、ブルースなどの音楽を聴き、それを自分の音楽に取り入れました。

リッチーは、1960年代に、さまざまなバンドに参加して、音楽活動を続けました。

The Savages (1959-1960)

The Outlaws (1960-1962)

• The Searchers (1962-1963)
• The Wild Boys (1963-1964)
• Roundabout (1964-1968)

リッチーは、これらのバンドの中で、さまざまな音楽経験を積み、自分の音楽スタイルを確立していきました。

リッチーブラックモアDeep Purpleのリーダーとして成功

リッチーは、1968年にDeep Purpleに加入し、リーダーとして活躍しました。
Deep Purpleは、リッチーの卓越したギタープレイと、独創的な音楽性で、世界的な成功を収めました。

Deep Purpleは、1970年代に「Smoke on the Water」や「Highway Star」などのヒット曲をリリースし、ハードロックシーンに革命を起こしました。
リッチーは、Deep Purpleのリーダーとして、ハードロックギターの代名詞とも言える存在になりました。

『ハッシュ』 – Shades of Deep Purple （1968年発表、第1期）

『詩人タリエシンの世界』 – The Book of Taliesyn （1968年発表、第1期）

『ディープ・パープル III』 – Deep Purple – （1969年発表、第1期）

『ディープ・パープル・イン・ロック』 – Deep Purple in Rock （1970年発表、第2期）

『ファイアボール』 – Fireball（1971年発表、第2期）

『マシン・ヘッド』 – Machine Head （1972年発表、第2期）

『紫の肖像』 – Who Do We Think We Are （1973年発表、第2期）

『紫の炎』 – Burn （1974年発表、第3期）

『嵐の使者』 – Stormbringer （1974年発表、第3期）

『カム・テイスト・ザ・バンド』 – Come Taste the Band （1975年発表、第4期）

リッチーブラックモア rainbowでの成功と挫折

リッチー・ブラックモアは、1975年にディープ・パープルを脱退し、ロニー・ジェイムス・ディオ（ボーカル）、コージー・パウエル（ドラム）と共に、レインボー（Rainbow）を結成しました。

ロニー・ジェイムス・ディオ期（1975-1980）

リッチー・ブラックモアとロニー・ジェイムス・ディオの出会いは、ディープ・パープルの「Stormbringer」ツアーで、ディオがディープ・パープルにゲスト出演した際に遡ります。
リッチーは、ディオのパワフルなヴォーカルに強い印象を受け、ディオと共に新しいバンドを結成することを決意しました。

レインボー結成後、リッチーとディオは、ハードロックとヘヴィメタルの要素を融合させた、独自のサウンドを追求しました。その結果、レインボーは、世界的な成功を収め、ハードロック/ヘヴィメタルの代表的なバンドのひとつとなりました。

リッチーとディオの共演で生まれた代表的なアルバムには、以下のものがあります。

• 「Ritchie Blackmore’s Rainbow」（1975年）

  
  
  

  リッチー・ブラックモアズ・レインボー（1975年）

• 「Rising」（1976年）

  
  
  

  Rising（1976年）

• 「Long Live Rock ‘n’ Roll」（1978年）

グラハム・ボネット期（1980-1984）

1980年、ロニー・ジェイムス・ディオは、レインボーからの脱退を表明しました。
リッチーは、ディオの後任として、グラハム・ボネット（ボーカル）を起用しました。

グラハム・ボネットは、ディオとはまた違った魅力を持つボーカリストで、レインボーのサウンドに新たな要素を加えました。
しかし、グラハム加入後のレインボーは、商業的にはディオ期ほどの成功を収めることができませんでした。

リッチーとグラハムの共演で生まれた代表的なアルバムには、以下のものがあります。

「Down to Earth」（1979年）

ジョー・リン・ターナー期のレインボーは、グラハム・ボネット期のレインボーとはまた違った魅力を持つバンドで、レインボーのサウンドに新たな要素を加えました。
ジョー・リンのヴォーカルは、レインボーのサウンドにメロディアスな要素を加え、レインボーのサウンドをより幅広いものにしました。

• アルバム「Difficult to Cure」（1981年）

• アルバム「Straight Between the Eyes」（1985年）

• アルバム「Bent Out of Shape」（1986年）

• アルバム「Can’t Stop Rockin’」（1987年）

 

リッチーブラックモア Deep Purpleの復活と功績

リッチー・ブラックモアは、1984年、第2期ディープ・パープルの再結成に参加し、イアン・ギラン（ボーカル）、イアン・ペイス（ドラム）、ジョン・ロード（キーボード）と共に活動を開始しました。

リッチーは、1975年にディープ・パープルを脱退した後、レインボー（Rainbow）を結成して成功を収めていましたが、1984年にレインボーから脱退し、ディープ・パープルの再結成に参加しました。

第2期ディープ・パープルは、1984年にアルバム「Perfect Strangers」をリリースしました。このアルバムは、ディープ・パープル復活を印象づけました。

1987年には、アルバム「The House of Blue Light」をリリースしました。ディープ・パープルは再び世界的な人気バンドとなりました。

1990年には、アルバム「Slaves & Masters」をリリースしました。このアルバムは、批評家からは賛否両論の評価を受けました。

1993年には、アルバム「The Battle Rages On」をリリースしました。このアルバムは、イアン・ギランとの音楽性の違いから、リッチーはディープ・パープルから脱退しました。

第2期ディープ・パープルは、リッチーの加入により、再びハードロック/ヘヴィメタルの代表的なバンドとして、世界的な成功を収めました。リッチーのギタープレイは、ディープ・パープルのサウンドに大きな影響を与え、ハードロック/ヘヴィメタルの歴史に残る名ギタリストとして、世界中のファンから支持されています。

• アルバム「Perfect Strangers」（1984年）

• アルバム「The House of Blue Light」（1987年）

• アルバム「Slaves & Masters」（1990年）

• アルバム「The Battle Rages On」（1993年）

リッチーブラックモア　レインボー再結成

リッチー・ブラックモアは、1995年、ディープ・パープルから脱退した後、レインボー（Rainbow）を再結成しました。

リッチーは、ドゥギー・ホワイト（ボーカル）、ジョン・ミセリ（ベース）、ブライアン・ティッシー（ドラム）と共に、レインボーの新体制をスタートさせました。

1995年には、アルバム「Stranger in Us All」をリリースしました。このアルバムは、全米で30位を記録し、レインボー再結成を印象づけました。

1996年には、来日公演を含むツアーを開催しました。

1997年には、アルバム「Rising II: Heritage of the Past」をリリースしました。このアルバムは、レインボー初期の代表曲を再録したアルバムです。

リッチー・ブラックモアは、1997年、レインボーから脱退しました。リッチーの脱退により、レインボー活動は再び休止となりました。

リッチー・ブラックモアは、1995年 – 1997年のレインボー期において、新たなボーカリストであるドゥギー・ホワイトと共に、レインボーのサウンドを新たな方向へと進化させました。

以下は、1995年 – 1997年のリッチー・ブラックモアズ・レインボー期の代表的なアルバムと曲です。

• アルバム「Stranger in Us All」（1995年）

リッチーブラックモア　ブラックモアズ・ナイト期（1997 – 現在）

リッチー・ブラックモアは、1997年、レインボーから脱退した後、ブラックモアズ・ナイトを結成しました。

ブラックモアズ・ナイトは、リッチー・ブラックモア（ギター）、キャンディス・ナイト（ボーカル）、デイヴィッド・カヴァダ（ベース）、マーク・クレイマー（ドラム）からなるバンドです。

ブラックモアズ・ナイトは、中世ヨーロッパの音楽や文化をモチーフにした、フォーク・ロックやプログレッシブ・ロックを融合させた音楽を演奏しています。

2023年には、アルバム「The 20th Anniversary Tour Live in Japan」をリリースしました。このアルバムは、2022年に行われた日本ツアーのライブ音源を収録したアルバムです。

ブラックモアズ・ナイトは、2023年現在も活動を継続しており、世界中のファンを魅了し続けています。

以下は、ブラックモアズ・ナイトの代表的なアルバムです。

『シャドウ・オブ・ザ・ムーン』 – Shadow of the Moon (1997年)

『アンダー・ア・ヴァイオレット・ムーン』 – Under a Violet Moon (1999年)

『ファイアーズ・アット・ミッドナイト』 – Fires at Midnight (2001年)

『ゴースト・オブ・ア・ローズ』 – Ghost of a Rose (2003年)

『ヴィレッジ・ランターン』 – Village Lanterne (2006年)

『ウィンター・キャロルズ』 – Winter Carols (2006年)

Secret Voyage (2008年)

『オータム・スカイ』 – Autumn Sky (2010年)

『ダンサー・アンド・ザ・ムーン』 -　Dancer And The Moon (2013年)

『オール・アワ・イエスタデイズ』 -　All Our Yesterdays (2015年)

『ネイチャーズ・ライト』- Nature’s Light（2021年）

結論

リッチー・ブラックモアは、衝撃的な過去を乗り越え、ハードロック界に大きな足跡を残したギタリストです。
彼の音楽は、今もなお多くの人々に愛され続けています。

リッチー・ブラックモアの衝撃的な過去は、彼の音楽や性格に大きく影響を与えました。
彼の音楽は、彼の過去の苦悩や葛藤を反映したものであり、多くの人々の共感を呼びました。
また、彼の短気で怒りっぽい性格は、彼の音楽に独特の熱さと迫力を加えました。

リッチー・ブラックモアは、ハードロックギターの神様とも呼ばれ、世界中のギタリストから尊敬されています。
彼の音楽は、これからも多くの人々に愛され続けることでしょう。

こんにちは、hisaです。

今回は、ジェフベックのギターの中でも特別なギター、

「Tele-Gib（テレギブ）」を、ご紹介します。

セイモア・ダンカン氏がどのように、このギターを製作したかも書いてあります。

非常に興味深い内容です。

ぜひ、ご覧下さい！！

前回記事：ジェフベック使用ギター！ヤードバーズからBBAまで

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ジェフベックの使用ギター「Blow By Blow」期

1959年フェンダーテレキャスター「テレギブ」

1974年に「BlowbyBlow」アルバムを録音している間、ジェフはこの大幅に変更された1959年のテレキャスターをセイモアダンカンから贈られました。

ジェフの’54エスクワイアを含んだ3本のギターをダンカン氏に見せて、ダンカン氏は’54エスクワイアを選びました。

ジェフは最初は喜んで受け入れましたが、テレギブがより良いサウンドのギターであることを認めたにもかかわらず、後に彼の元のエスクァイアを懐かしく思いました。

元々は、シーモアさんという方が、1972年にオハイオ州シンシナティの音楽店でテレギブを購入しました。

その段階でギターのネックはローズウッドで、ボディはひどく摩耗していて、ほとんどのハードウェアがありませんでした。

彼はネックを交換し、2つのPAFハムバッカーを入れ、ブリッジピースを交換しました。

ジェフは「Blow by Blow」でテレギブを使用し、「Cause We’ve EndedAsLovers」を録音しました。

「シークレットポリスマンズボール」のミュージックビデオでもテレギブを見ることができます。

セイモア・ダンカン氏の「Tele-Gib」製作秘話

1974年に私（セイモア・ダンカン氏）はロンドンのフェンダーサウンドハウスでギターの修理と改造を行っていました。

フェンダーで働くことの利点の1つは、3階のサウンドスタジオでリハーサルをした多くの素晴らしいギタリストに会う機会があったことです。

近くには、ジェフがベック、ボガート、アピスと一緒に2枚目の（未発表の）アルバムを録音していたCBSスタジオがありました。

ジェフと彼の音楽にとても敬意を払っていたので、ジェフのために特別なギターを作ることにしました。

私は1972年にオハイオ州シンシナティの音楽店で見つかったテレキャスターを使用しました。

「Tele-Gib」は、もともとスラブローズウッド指板を持っていた、屠殺された’59フェンダーテレキャスターとして始まったハイブリッドギターでした。

体はひどく彫られていて、その見た目によっていくつかの不気味な修正が加えられていました。

ピックガード、ブリッジ、その他の使用可能な部品はありませんでした。

ジェフがCBSスタジオで行われる前にそれができるように、私は指板とピックガードをできるだけ早く修理することに取り組みました。

カバーを外したときに損傷した古いギブソン’59「PatentAppliedFor」ハムバッカーの壊れたペアを巻き戻す必要がありました。

ピックアップは、黒く塗られ、かつてロニー・マックが所有していた、古い破壊された’59ギブソンフライングVからのものでした。

コイルを巻くのに必要なマグネットワイヤーを見つけるのは大変でした。

私はモーター修理店でワイヤーを見つけ、コイルを巻くための2つの異なるワイヤーのロールに行き着きました。

ネックピックアップの巻き方も、量が少なかったので、重いゲージを使用しました。ボビンを余分に回してサステイン、ハーモニクス、出力を上げることができたので、より細いワイヤーを使用してブリッジピックアップを巻きました。

次の数日間、私はギターの細部に取り組み、ジェフの才能にふさわしいユニークなものになるようにしました。

ようやく準備ができたら、完成したギターをジェフに持ってきて、感動したようです。

当時、私は何の見返りも期待していませんでした。素晴らしいギタープレーヤーが喜んで使えるものを作りたかっただけです。

その後、ジェフのマネージャーであるラルフ・ベイカーがやって来て、ダッフルバッグに3本のギターを入れました。

ジェフは私が欲しいものを1本選んでほしいと言っていました。バッグは分解された3つのボディと3つのネックを持っていました。

私はエスクァイアを選び、それを持って帰りました。

私は見返りを期待していませんでしたが、当時の取引はかなり一般的であり、私たちが持っていたギターが今ほど価値があるとは知りませんでした。

私はそのギターの世話をするように心がけました、そして近年、それはロックの殿堂博物館で一般に見られるように展示されています。

売るのかと聞かれますが、これは素晴らしい歴史であり、世界に向けて発信していきたいと思います。

私がジェフのために作った「Tele-Gib」が「BlowByBlow」アルバムの一部になり、彼がそれを「素晴らしいギター、それは本当に両方の世界の最高だ」と表現したことを光栄に思います。

彼は「CauseWe’veEndedAsLovers」と「FreewayJam」のような曲を一緒に録音しました。

ジェフがビデオ「シークレットポリスマンズボール」でそれを演奏しているのを見ることができます。

ジェフは私のお気に入りのギタリストであり、彼が長年にわたって私に与えてくれたすべての助けと友情に感謝することはできません。

ジェフは袖にたくさんのトリックを持っているので、座って彼のプレイに耳を傾けてください！

彼（Jeff Beck）は最高！

次回は、ジェフベック使用ギター「Wired」編 です。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！

また読んでくださいね！！

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こんにちは、hisaです。

今回は、ジミ・ヘンドリックスエクスペリエンスのセカンドアルバム、

「Axis： Bold As Love」をご紹介します。

このアルバムで特筆されることは、「バッキングやカッティングが美味しいとこだらけ！」というところでだと思います。

曲がメロディアスというのもありますね。結構ジミヘンのオイシイところが詰まったアルバムだと感じますね。

ぜひ、ご覧になって下さい！！

このシリーズでは、

・名盤アルバムの全曲紹介

・ギター、アンプ、エフェクターなどの機材紹介。

・ギターレッスン動画やTab譜

の紹介を中心にお届けしたいと思います。

レッスン動画（Tab譜）等は、「発見できたもの」をアップしておりますので、全ての曲にあるわけではありません。よろしくお願いいたします。

前回記事：ジミヘンドリックス1967アーユーエクスペリエンスト

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Jimi Hendrix / Axis : Bold As Love　アルバム紹介

リリース ：イギリス1967年12月1日　　アメリカ1968年1月15日

録音 1967年5月-10月 ロンドン

ジャンル サイケデリック・ロック、ブルースロック、ハードロック

時間 38分49秒

プロデュース チャス・チャンドラー

チャート最高順位　5位（英国）3位（米国）

Side 1

1.放送局EXP – EXP

2.空より高く – Up from the Skies

3.スパニッシュ・キャッスル・マジック – Spanish Castle Magic

4.明日まで待って – Wait Until Tomorrow

ジョンメイヤーのカバーです。

5.エイント・ノー・テリング – Ain’t No Telling

6.リトル・ウィング – Little Wing

7.もしも もしも – If 6 Was 9

Side 2

1.フローティング – You Got Me Floatin’

2.砂のお城 – Castles Made of Sand

3.シーズ・ソー・ファイン – She’s So Fine

4.雨を望めば – One Rainy Wish

5.可愛い恋人 – Little Miss Lover

6.ボールド・アズ・ラヴ – Bold as Love

ジミヘンドリックスの使用ギター＆機材

こちらにつきましては、下記のカテゴリーにおきまして近日アップする予定です。
よろしくお願いします。

★洋楽おすすめレジェンドギタープレイヤー名鑑

MXRから販売されているジミヘンシリーズが秀逸なので動画をアップしておきますね。

ギターレッスン動画&カバー動画

空より高く – Up from the Skies

スパニッシュ・キャッスル・マジック – Spanish Castle Magic

明日まで待って – Wait Until Tomorrow

エイント・ノー・テリング – Ain’t No Telling

リトル・ウィング – Little Wing

もしも もしも – If 6 Was 9

フローティング – You Got Me Floatin’

砂のお城 – Castles Made of Sand

シーズ・ソー・ファイン – She’s So Fine

雨を望めば – One Rainy Wish

可愛い恋人 – Little Miss Lover

ボールド・アズ・ラヴ – Bold as Love

次回は、続いて　Jimi Hendrix / Axis Bold As Love 1967年 です。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

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今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！

また読んでくださいね！！

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こんにちは、hisaです。

今回は、ジミ・ヘンドリックスのファーストアルバム「Are You Expeienced？」を紹介します。

ジミがなくなったのは1970年。このアルバムから3年くらいなんです。

その中で、これだけのインパクトを世界中に与え、多大なる影響を与えたのは、ジミ・ヘンドリックスだけだと思います。

オリジナル盤とアメリカ盤とで曲がかなり違いますが、今回は両方のものを掲載します。

ジミの代表曲が目白押しです。

ぜひご覧ください！！

このシリーズでは、

・名盤アルバムの全曲紹介

・ギター、アンプ、エフェクターなどの機材紹介。

・ギターレッスン動画やTab譜

の紹介を中心にお届けしたいと思います。

レッスン動画（Tab譜）等は、「発見できたもの」をアップしておりますので、全ての曲にあるわけではありません。よろしくお願いいたします。

前回記事：ヤードバーズ「ハヴィングアレイヴアップ 」1965年

関連記事：★洋楽おすすめレジェンドギタープレイヤー名鑑

関連記事：エレキギター選び方・弦の選び方・シールドの選び方・チューニングの仕方

               ここで差がつく！ギター練習法＆知識「リズム・コード・バンドリハ

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Jimi Hendrix / Are You Experienced？　アルバム紹介

リリース：イギリス1967年5月12日　　アメリカ1967年8月23日

録音：1966年-1967年 ロンドン

時間：40分12秒（オリジナル盤）

プロデュース チャス・チャンドラー

チャート最高順位
2位（英国）　5位（米国）

イギリスで発売されたオリジナル盤は、既発のシングル3曲（「ヘイ・ジョー」「パープル・ヘイズ（紫のけむり）」「ザ・ウィンド・クライズ・メアリー（風の中のメアリー）」は含まず、全て新曲で構成された。

ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスはデビューシングル「ヘイ・ジョー」が全英4位のヒットとなり、本作発売日の5日前にロンドンでヘッドライナーとしての初公演を行うなど[1]、イギリス（およびヨーロッパ圏）での人気を確立しつつあった。

本作は、全英2位の大ヒットとなるが、ビートルズの『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』に阻まれ、1位獲得はならなかった。

ギターのフィードバック奏法で始まる「フォクシー・レディ」、テープの逆回転を取り入れた「アー・ユー・エクスペリエンスト?」等、当時としては最先端の音作りを駆使しているが、その一方で、伝統的な12小節形式のブルース・ソング「レッド・ハウス」もある。

オリジナル盤（アナログLP）はモノラル盤とステレオ盤が作られたが、CDではほとんどの楽曲がステレオで収録されている。

オリジナル盤
A面

1.フォクシー・レディ – Foxy Lady

2.マニック・デプレッション – Manic Depression

3.レッド・ハウス – Red House

4.キャン・ユー・シー・ミー? – Can You See Me

5.ラヴ・オア・コンフュージョン – Love Or Confusion

6.今日を生きられない – I Don’t Live Today

B面

1.メイ・ディス・ビー・ラヴ – May This Be Love

2.ファイア – Fire

3.サード・ストーン・フロム・ザ・サン – Third Stone From the Sun

この曲に関しては、原曲が見つからないのですが、有名ギタリストが多々カバーしているので、それを掲載しております。よろしくお願い致します。

Steve Lukather / TOTO

Char

Stevie Ray Vaughan

Uri John Roth

Eric Johnson

PAT METHENY

Joe Satriani

4.リメンバー – Remember

5.アー・ユー・エクスペリエンスト? – Are You Experienced?



アメリカ・カナダ盤

A面

1.Purple Haze

2.Manic Depression

3.Hey Joe (Billy Roberts) 



4.Love Or Confusion
5.May This Be Love
6.I Don’t Live Today

B面

1.The Wind Cries Mary

3.Third Stone From the Sun

4.Foxy Lady

5.Are You Experienced?

ジミヘンドリックスの使用ギター＆機材

こちらにつきましては、下記のカテゴリーにおきまして近日アップする予定です。
よろしくお願いします。

★洋楽おすすめレジェンドギタープレイヤー名鑑

ギターレッスン動画

Foxy Lady

Manic Depression

Red House

Can You See Me?

Love Or Confusion

I Don’t Live Today

May This Be Love (６分くらいから）

Fire

Third Stone From The Sun

Are You Experienced?

Purple Haze

Hey Joe

The Wind Cries Mary

次回は、続いて　Jimi Hendrix / Axis Bold As Love 1967年 です。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

オススメ：80年代洋楽ベストヒットアルバム名盤100選

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今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！

また読んでくださいね！！

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こんにちは、hisaです。

今回は、ヤードバーズ の「Having A Rave Up」を紹介します。

「ロジャー・ジ・エンジニア」よりも、このアルバムの方が、ギターアルバムですね。

ヤードバーズ の曲をコピーするなら、こちらの方が楽しめるかと思います。

ジェフベックのスタジオ録音とエリッククラプトンのライブ演奏の両方が堪能出来ます。

ボーナストラックに他の有名曲もあるので、結構網羅できる感がありますよ。

このシリーズでは、

・名盤アルバムの全曲紹介

・ギター、アンプ、エフェクターなどの機材紹介。

・ギターレッスン動画やTab譜、練習用バッキングトラック動画

の紹介を中心にお届けしたいと思います。

レッスン動画（Tab譜）やバッキングトラック動画は、「発見できたもの」をアップしておりますので、全ての曲にあるわけではありません。よろしくお願いいたします。

前回記事：ヤードバーズ ロジャー・ジ・エンジニア1966年

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The Yardbirds / Having A Rave Up アルバム紹介

リリース 1965年11月15日
録音 1965年4月 – 9月
時間 37分40秒
レーベル  エピック
プロデュース Giorgio Gomelsky

Having a Rave Up with the Yardbirds」、または単に「Having a Rave Up」は、イギリスのロックグループ、ヤードバーズのアメリカでの2枚目のアルバムである。

エリック・クラプトンに代わってジェフ・ベックがギターを担当してから8ヵ月後の1965年11月に発売された。

2人のギタリストによる曲が収録されており、グループのルーツであるブルース・ロックと、初期のサイケデリック・ロックやハード・ロックの実験を反映している。

タイトルは、バンドがいくつかの曲で使っていた「レイヴ・アップ」というドライビングなアレンジを意味している。

このアルバムには、クラプトンとの最初期のライブ録音が収録されています。1964年3月に録音されたこの曲は、米国では発売されなかったバンドの英国デビューアルバム『Five Live Yardbirds』に収録されている。

ベックとの曲は、1965年3月にベックがグループに参加した後、数ヶ月の間にスタジオで録音されたものである。

これらの中には、いくつかのチャート入りしたシングル曲が含まれており、ヤードバーズの最もコピーされたアレンジのひとつである「The Train Kept A-Rollin’」が紹介されている。

ほとんどがグループによって書かれたものではないが、これらの曲はグループのコンサートのレパートリーとして定着し、ジミー・ペイジがベックに代わってからも演奏され続けた。

1967年のグレイテスト・ヒッツ・コレクションに次いで、『Having a Rave Up』はヤードバーズのアメリカでの最高位を記録したアルバムであり、今でも最も長く続いている作品である。

このアルバムは再発され続けており、次のシングル「Shapes of Things」、次のアルバムのためのデモ・レコーディング、『Blow-Up』のサウンドトラックに収録されたベックとペイジのデュアル・リード・ギターをフィーチャーした「Stroll On」などのボーナス・マテリアルがしばしば収録されている。

いくつかの音楽評論家は、このアルバムが特にハードロック・ギターに影響を与えたことを挙げている。

 

Side 1 (1965 studio with Beck)

1. “You’re a Better Man Than I” Mike Hugg 3:17

2. “Evil Hearted You” Graham Gouldman 2:24

3. “I’m a Man” Ellas McDaniel[g] a.k.a. Bo Diddley 2:37

4. “Still I’m Sad” Paul Samwell-Smith, Jim McCarty 2:57

5. “Heart Full of Soul” Gouldman 2:28

6. “The Train Kept A-Rollin'” not listed (“In Manuscript” is included under “Publishers”)3:26

Side 2 (1964 live with Clapton)

1. “Smokestack Lightning” Chester Burnett a.k.a. Howlin’ Wolf 5:35

2. “Respectable” O’Kelly Isley, Ronald Isley, Rudolph Isley 5:28

3. “I’m a Man” McDaniel 4:24

4. “Here ‘Tis” McDaniel 5:04   Total length: 37:40

11. “Shapes of Things” Paul Samwell-Smith, Keith Relf, Jim McCarty 2:24

12. “New York City Blues” Relf, Chris Dreja 4:17

13. “Jeff’s Blues” (“The Nazz Are Blue” demo) Jeff Beck 3:02

14. “Someone to Love” (“Lost Woman” demo, Part 1, Take 15) Beck, Relf, Samwell-Smith, Dreja, McCarty 2:22

15. “Someone to Love” (“Lost Woman” demo, Part 2) Beck, Relf, Samwell-Smith, Dreja, McCarty 4:16

16. “Like Jimmy Reed Again” (demo) Beck, Relf, Samwell-Smith, Dreja, McCarty 3:02

17. “Chris’ Number” (demo) Beck, Relf, Samwell-Smith, Dreja, McCarty 2:21

18. “What Do You Want” (demo, Take 4) Beck, Relf, Samwell-Smith, Dreja, McCarty 3:09

19. “Here ‘Tis” (a.k.a. “For RSG”, instrumental track) Ellas McDaniel a.k.a. Bo Diddley 3:48

この時期のジェフベックの機材

こちら↓の記事に記載しています。リンクをクリックください。記載ページに飛びます。

ヤードバーズ ロジャー・ジ・エンジニア1966年

この時期のエリッククラプトンの機材

こちら↓の記事に記載しています。リンクをクリックください。記載ページに飛びます。

ブルースブレイカーズ（エリッククラプトン）1666年

ギターレッスン動画

Mister You’re Better Man Than I

I’m a man

Shapes Of Things

Still I’m Sad

Heart Full Of Soul

Train Kept A Rollin’ (Stroll On)

次回は、ザ・ヤードバーズ「Having a Rave Up」です。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

オススメ：80年代洋楽ベストヒットアルバム名盤100選

オススメ：70年代洋楽ベストヒットアルバム名盤100選

今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！

また読んでくださいね！！

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こんにちは、hisaです。

今回は、ヤードバーズのジェフベック在籍時のものを紹介します。

実際のところ、このアルバムがすごいギターアルバムかというと、「ジェフズブギー」以外は、う〜ん、という感じではあります。

が、クラプトン、ベック、ペイジという三代ギタリストが在籍したバンドとして聴いておいた方がいいアルバムかと思います。

このシリーズでは、

・名盤アルバムの全曲紹介

・アルバムで使われたギターやアンプ、エフェクターなどの機材紹介

・ギターレッスン動画やTab譜、練習用バッキングトラック動画

の紹介を中心にお届けしたいと思います。

レッスン動画（Tab譜）やバッキングトラック動画は、「発見できたもの」をアップしておりますので、全ての曲にあるわけではありません。よろしくお願いいたします。

前回記事：ブルースブレイカーズ（エリッククラプトン）1666年

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The Yardbirds / Rodger The Engineer アルバム紹介

リリース 1966年7月15日
録音 1966年4月 – 6月
時間 35分52秒
レーベル EMI／コロムビア
プロデュース ポール・サミュエル＝スミス、サイモン・ネピア＝ベル

本作はヤードバーズにとって2作目のオリジナルアルバムであるが（ベスト盤やライブ盤などを含めると5作目）、スタジオでレコーディングされた新作アルバムとしては最初のアルバムである。

 

ジェフ・ベックがリードギタリストとして在籍していたグループ最盛期の頃の作品であり、彼らのルーツであったブルースの他、インド音楽やグレゴリオ聖歌、トラッド・フォークといった様々な音楽の要素を取り入れた実験的な作風となった。

 

レコーディングは1966年4月から6月にかけて、ロンドンのアドヴィジョン・スタジオにて行われたが、ライブツアーの合間を縫っての作業だったため、実質的な期間は1週間もなかったという。

 

全曲がメンバー5人による共作で、歌詞は主にキース・レルフによるものである。

 

アルバムジャケットのアートワークはクリス・ドレヤ、ライナーノーツはジム・マッカーティがそれぞれ担当。

 

タイトルの由来になった「ロジャー・ジ・エンジニア」とは、本作のレコーディング・エンジニアであるロジャー・キャメロンのことである。

 

尚、本作のリリースを待たずにサミュエル＝スミスがバンドを脱退、ベックもこの年の12月に脱退したため、このラインナップでのアルバムは、本作が唯一となっている。

 

A面
1.ロスト・ウィメン – Lost Woman 3:16

2.オーヴァー・アンダー・サイドウェイズ・ダウン – Over Under Sideways Down 2:24

3.ナッズ・ア・ブルー（いつも一人ぼっち） – The Nazz Are Blue 3:04

4.アイ・キャント・メイク・ユア・ウェイ（空しい人生） – I Can’t Make Your Way 2:26

5.ラック・マイ・マインド（恋の傷あと） – Rack My Mind 3:15

6.フェアウェル – Farewell 1:29

B面

1.ホット・ハウス・オブ・オマガラーシッド – Hot House of Omagararshid 2:39

2.ジェフズ・ブギー – Jeff’s Boogie 2:25

3.ヒーズ・オールウェイズ・ゼア（悲しきさだめ） – He’s Always There 2:15

4.ターン・イントゥ・アース（さすらう心） – Turn into Earth 3:06

5.ホワット・ドゥ・ユー・ウォント（君のためなら） – What Do You Want 3:22

6.エヴァー・シンス・ザ・ワールド・ビギャン（愛がなければ） – Ever Since the World Began 2:09

ヤードバーズ時代のジェフベックの機材

1954年製フェンダー・エスクワイア

「製造番号1056」と振られたエスクワイアは、

ウォーカーブラザースのギタリスト、ジョン・ウォーカーから譲ってもらったものでした。

ジョン・ウォーカーは、ギターのボディの表側の肘が当たる部分とボディーの裏側の腹が当たる部分にコンター下降を施していました。

ストラトキャスターを真似たものです。

このギターを1965年に75ポンド（約1万500円くらい）でジェフベックに売ったのです。

「Shape of Things」や「Over Under Sideways Down」「I’m a Man」などをこのギターで弾いています。

Gibson レスポール　スタンダード　1959年製

ヤードバーズ時代使っていたギブソン レスポール スタンダード　1959年製

チェリーサンバーストで黒ピックガード。

レスポールを使い出したのは、ブルースブレイカーズのクラプトンの影響らしい。

最初はピックアップカバーがついていたが、のちに外された。

VOX AC100  MK1

AC-100は、1964年に発売されたとき、おそらく世界最大のプロダクションギターアンプでした。以前のギターアンプの王者であるフェンダーデュアルショーマンは、AC-100によって矮小化されました。

AC-100は外見上非常にシンプルでした。シングルチャンネルアンプヘッドには、2つの入力と3つのコントロール（ボリューム、トレブル、ベース）がありました。真っ赤なコントロールパネルを飾った他のアイテムは、電源スイッチ、ヒューズホルダー、電圧セレクター、デュアル1/4 “入力だけでした。アンプヘッドは、クリーンな80ワットRMSを生成しました。

「薄いエッジ」のヘッドキャビネットは非常にコンパクトで、高さ7インチ、幅19インチで、3/8インチのバルト海の白樺合板でできていました。4本のEL-34パワーチューブ、大きな通気孔から大量の熱が発生したためです。ヘッドキャビネットの下部の大部分を消費しました.2番目の小さな通気孔がアンプの上部にありました。

アンプヘッドには、プラスチック製の保護コーナーキャップのない「完璧な」ビニールで覆われたコーナーがありました。1つのVoxキャリングハンドルがキャビネットの上部にありました。

AC-100スピーカーキャビネットは、4つのCelestion / Vox Alnico12インチスピーカーと2つのGoodmansMidaxホーンと2つのufクロスオーバーコンデンサがオープンバックキャビネットを満たしました。

JMIVoxキャビネットの品質と細部へのこだわりは驚くべきものです。バッフル（スピーカー）ボードは、14本の小ネジとナットでキャビネットに固定されていました。Voxは、フェンダーやギブソンなどの他のアンプメーカーが行っていたように、フロントパネルを保持するために木ネジに依存していませんでした。3つの背面パネルでさえ、キャビネットの背面ストリップに取り付けられた金属インサートに取り付けられた小ネジで固定されていました。

VOX AC100 MK2

VOX tone bender

アンプでは、ひずみが足らない時に使っていたようだ。

ギターレッスン動画

Over Under Sideways Down

Jeff’s Boogie

ジェフズブギーのtab譜はこちら！！

チャーも遊び心いっぱいな感じで、楽しくカバーしています。

次回は、ザ・ヤードバーズ「Having a Rave Up」です。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

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1966年にリリースされたこのアルバム、ファンの中ではクリームよりもこのアルバムのギターの方が好き！という方もいらっしゃるようです。

このシリーズでは、

・名盤アルバムの全曲紹介

・アルバムで使われたギターやアンプ、エフェクターなどの機材紹介

・ギターレッスン動画やTab譜、練習用バッキングトラック動画

の紹介を中心にお届けしたいと思います。

レッスン動画（Tab譜）やバッキングトラック動画は、「発見できたもの」をアップしておりますので、全ての曲にあるわけではありません。よろしくお願いいたします。

前回記事：5万円以上10万円未満新品ギター購入！おすすめ４選

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John Mayall The Blues Breakers With Eric Clapton アルバム紹介

発売：1966年7月22日

プロデュース：マイク・ヴァーノン

当時、エリッククラプトンは、まだ21歳でした。

このアルバムの意義は、

・ロックギターの原点となる、「マーシャルアンプとレスポールによるディストーションサウンド」を確立したこと。

・ブルースを基盤としたロックギターの原点となる役割を果たしたこと。

であると思います。

Side one

1. “All Your Love” Otis Rush 3:33

2. “Hideaway” (instrumental) Freddie King, Sonny Thompson 3:15

3. “Little Girl” Mayall 2:35

4. “Another Man” Mayall 1:45

5. “Double Crossing Time” Eric Clapton, Mayall 3:02

6. “What’d I Say” Ray Charles 4:25

Side two

1. “Key to Love” Mayall 2:06

2. “Parchman Farm” Mose Allison 2:20

3. “Have You Heard” Mayall 5:55

4. “Ramblin’ On My Mind” (Clapton on vocals) Robert Johnson 3:07

5. “Steppin’ Out” (instrumental) L.C. Fraiser a.k.a. Memphis Slim 2:30

6. “It Ain’t Right” Walter Jacobs a.k.a. Little Walter 2:40

エリッククラプトンのギター奏法のポイント

クラプトンのギターのスゴイところは、

「速いテンポの曲でも、ギターフレーズがゆったりとしていて余裕がある感がある」

というところだと思います。

クリームの「クロスロード」において、「コピーして弾く」ということが出来る方は多々いらっしゃいます。

弾けてはいるけれど妙にせかせかしていて、線のように流れてゆったりとしている感が出せていない方が多いです。

このアルバムから多くのブルースフレーズを学べるとは思います。

でもクラプトンのギターの真髄は、あの「ゆったり感」が出せるかどうか、というところであり、それが弾いたフレーズの「説得力」につながるのではないかと思います。

エリッククラプトン、ブルースブレイカーズ時代の使用機材

1950年代のレスポールとマーシャル・ブルースブレイカー1962コンボの組み合わせは知られているところですが、「ダラス・レンジマスター・トレブルブースター」がキーポイントになりそうですね。

リッチーブラックモアもパープル時代にトレブルブースターを使っていましたが、エリッククラプトンにヒントを得ているのかもしれませんね。

Marshall 1962 blues breaker combo

Dallas Rangemaster TrebleBooster

Gibson Les Paul Standard 1959?

ギターレッスン動画＆練習用バッキングトラック

クラプトンのギターのキーポイントは、

・次の音へ移行するタイミングをゆったり目にとる（焦って次の音に行かない）。

・チョーキングを「上げきるまで」「下げきるまで」のタイム感を意識する（何気にパッとチョーキングをあげたり下げたりしない。）

・ビブラートは、掛けてるんだか掛けてないんだかみたいな感じで、ここぞ！というところしか、大きく掛けない。

と書きましたが、これがとってもとっても難しいことなのです。

フレーズは、下記の動画で見て習得したら、本チャンの音源で、クラプトンのギターと合わせて、ズレなく弾けるまで何回も何回も弾くことでしょうね。

やればやるほど、クラプトンの凄さがわかります。

近づけば近づくほど、速さやテクニカルだけではない「説得力のあるロックギター」になっていくのだろうと思います。

このアルバムを通ってクリームへ行くと弾ける感じがかなり違うのではないでしょうか。

下記の動画は、ギターパートがしっかりとあるもののみピックアップしております。

バッキングトラックは、発見できたもののみ掲載させて頂いております。

 All Your Love

Hideaway

little girl

Double Crossing Time

Key To Love

Have You Heard

Ramblin’  On My Mind

Steppin’ Out

次回は、ザ・ヤードバーズ「ロジャー・ジ・エンジニア」ジェフベック　です。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

オススメ：80年代洋楽ベストヒットアルバム名盤100選

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今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！

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エレキ ギター の 選び方 解説決定版！！「5万円以上」「10万円未満」で初めてのギター、ちょっと予算があるぞ編です！。

「はじめてギターを買うぞ！予算は、ちょっと奮発して10万円切るくらいまであるぞー！！」編です。

ここでは、まだ「Fender」「Gibson」には行きません。
この２大ギターメーカーには、予算が10万円以上のところまで来たら、考えていきましょう。
と言いますか、今回の予算枠では、若干「当たり外れ」が怖いのでね。

作りがしっかりしている国産メーカーで攻めてみたいと思います。

前回記事：5万円以下！ライブで使える初めてのギター3選

カテゴリー：エレキギター選び方・弦の選び方・シールドの選び方・チューニングの仕方

 関連記事： フェンダーUSA・メキシコ現行ラインナップ！試奏動画あり

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オススメ：80年代洋楽ベストヒットアルバム名盤100選

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予算が5万円以上10万円未満で新品 エレキ ギター を購入する！おすすめ4選！！

ギター メーカー FUJIGENの エレキ ギター

FUJIGENは、老舗ギターメーカー「フジゲン株式会社」のブランドです。
高い品質と性能の良さ、手に入れやすい価格で支持されています。
多くのギターメーカーのOEM生産を行なっています。

「Squire」「Fender Japan」の製造も行なっていました。
フジゲン製の「Squire」「Fender Japan」は中古市場でも人気が高く、探している方も多いと思います。

フジゲン独自のギターの特徴をご覧下さい。

Boundary ILIADシリーズ

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ギターの特徴

サークル・フレッティング・システム

2002年、フジゲンは、円弧フレットの精微なスペックが、ナチュラルさを求めるミュージシャンの鋭い感性をサポートする。

シングル（一律）スケールがポジションを問わずクリアな響きを生む

上記のイラスト解説でわかるように、“サークル・フレッティング・システム”はフレット付き弦楽器で初めてシングル・スケールを実現した。

そのためポジションを問わず弦振動が楽器本体にクリアな響きを与え、豊かなロング・トーンとアンサンブル・バランスの良さを実現している。

さらにトーンにバラつきや死角のないサウンドはディストーション・サウンドにも格段の力強さを与えてくれるのである。

FUJIGENギターの精密加工技術が音に表れる

理論上では数年前に完成していた円弧状フレットではあったが、実際に製品化されるまでには技術的な紆余曲折があった。

手作りで１本だけをつくるのであればまだしも、世界中の多くのミュージシャンにこの“サークル・フレッティング・システム”のアドバンテージを享受してもらうためには、ギター・ファクトリーの新たなシステム化が必要であった。

世界最高峰のギター開発技術を有するフジゲンだからこそ実現したスペックとそれを製品化する精緻な製作工程。

“サークル・フレッティング・システム”は良い音楽の生みの親となるべく誕生したのである。

 

コンパウンド・ラディアス指板

円錐型でデザインされた指板は、ハイポジション側が緩いＲになっているので音詰まりを軽減します。

J-Standard フレット・エッジ

滑らかなフレット・エッジはスムーズなフィンガリングに貢献します。

トーン・ポット w/コイルタップ・スイッチ

トーン・ポットを引き上げることで、ハムバッカー・ピックアップの片側のコイルのみを鳴らし、擬似的にシングル・ピックアップのようなサウンドを得ることができます。

価格は、新品で59000円くらいです。

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Boundary ILIADシリーズ　試奏動画

Boundary ODYSSEYシリーズ

価格は、新品で59000円くらいです。

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Boundary ODYSSEYシリーズ　試奏動画

Neo Classicシリーズ

ギターの特徴

価格は新品で8万3000円から9万3000円くらいです。

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Neo Classicシリーズ 試奏動画

ギター メーカー Tokaiの エレキ ギター

Tokaiは、「コピーの鬼」なブランドです。
特にレスポールモデルにおいては、上っ面の見た目だけでなく、細部にまで徹底的にコピーする、という風土があります。

徹底的なコピーが高品質を生み出しているのです。中国製はダメだ、と言う方もいらっしゃいますが、そんじょそこらの中国製とは訳が違います。

そりゃ、本家のギブソンには勝てません（値段が違いますから）が、初めてギターを買う方が、「まずはレスポールが欲しい！！」と言うのであれば、Tokaiをオススメします。

Tokai ALSシリーズ

価格は、新品で5万9000円前後です。

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Tokai ALSシリーズ　試奏動画

価格は、新品で7万6000円くらいです。

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Tokai ES86　試奏動画

価格は、新品で5万7000円くらいです。

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ギター メーカー PRS SEシリーズ

PRSのSEシリーズは「掟破りの価格の安さ」ですね。
やはり「洋楽ロックの音」がします。

「初めてのギター」でももちろんいいですし、中級者の方の「２本目」のギターとしても良いと思います。
弦高等、多少調整が必要な場合もあるみたいです。

PRS SEシリーズについては、以前の記事でSEのラインナップをまとめておりますので、リンクをご覧下さい。

もちろん、試奏動画もあります。

結構種類が多いので見応えありですよ！！

⬇︎のリンクからどうぞ！！　

PRS SE Custom24の魅力＆サウンド紹介

PRS SE Custom22セミホロウMira

PRS SEスタンダード24シグネチャー245

楽天でPRS SEシリーズを探す。

ギター メーカー YAMAHA PACIFICA 612

レスポールとかストラトとかテレキャスとか、特定のギターの形の好みがなければ、もうこれ１択でいいかと思います。

プロのギタリストもこのギター推しの方は、結構いらっしゃいます。
まず、試奏動画の音を聴いて下さい。

このギターが6万円代後半から7万円代前半で買えるんだとすると、とんでもなくコストパフォーマンスが高いギターということになりますね。カラーバリエーションも多いですね。

Pacifica 612シリーズを楽天で探す。

PACIFICA612VⅡX

ギターの特徴

・ピックアップはフロントにSeymour Duncan社製のSSL-1を、センターには同社製のSSL-1 RwRp、リアには同社製のカバードハムバッキングCustom5を搭載。
・3ピックアップ搭載で様々な音楽ジャンルに対応可能。
・モダンな 外観、ピックガードカラーを採用。
・Seymour Duncan社製SSL-1＆カバードハムバッキングCustom5搭載
・グラフテック TUSQ ナットとリテイナー採用
・Grover社製Lockingチューナー採用
・Wilkinson社製トレモロブリッジVS-50搭載
・アルダー・ボディ＆メイプル・ネック＆ローズウッド指板
・5ポジション・セレクター付きS/S/Hピックアップ構成
・コイルタップ機能を搭載し幅広いサウンメイキングが可能

PACIFICA612VⅡFMX

ギターの特徴

ピックアップはフロントにSeymour Duncan社製のSSL-1を、センターには同社製のSSL-1 RwRp、リアには同社製のカバードハムバッキングCustom5を搭載。3ピックアップ搭載で様々な音楽ジャンルに対応可能。 モダンな 外観、ピックガードカラーを採用しました。

Seymour Duncan社製SSL-1＆カバードハムバッキングCustom5搭載
グラフテック TUSQ ナットとリテイナー採用
Grover社製Lockingチューナー採用
Wilkinson社製トレモロブリッジVS-50搭載
アルダーボディ＆フレイムメイプルトップ
メイプルネック＆ローズウッド指板
5ポジション・セレクター付きS/S/Hピックアップ構成
コイルタップ機能を搭載し幅広いサウンメイキングが可能

YAMAHA PACIFICA 612VⅡX＆VⅡXFM　試奏動画

PACIFICA612VⅡFM

ギターの特徴

・ピックアップはフロントにSeymour Duncan社製のSSL-1を、センターには同社製のSSL-1 RwRp、リアには同社製のカバードハムバッキングCustom5を搭載。
・3ピックアップ搭載で様々な音楽ジャンルに対応可能。 ボディトップ及びヘッドに美しい杢目のフレイムメイプルを配し、新フィニッシュ「インディゴブルー」を含むシースルーカラー3色をラインアップ。
・ブリッジにはWilkinson社製VS-50を搭載しスムーズなアーミングを実現しました。
・Seymour Duncan社製SSL-1＆カバードハムバッキングCustom5搭載
・グラフテック TUSQ ナットとリテイナー採用
・Grover社製Lockingチューナー採用
・Wilkinson社製トレモロブリッジVS-50搭載
・アルダーボディ＆フレイムメイプルトップ
・メイプルネック＆ローズウッド指板
・5ポジション・セレクター付きS/S/Hピックアップ構成
・コイルタップ機能を搭載し幅広いサウンメイキングが可能

YAMAHA PACIFICA 612VⅡFM　試奏動画

PACIFICA611VFM

ギターの特徴

・ピックアップはフロントにSeymour Duncan社製のSP90-1を、リアには同社製のカバードハムバッキングCustom 5を搭載。
・ボディトップ及びヘッドに美しい杢目のフレイムメイプルを配し、新フィニッシュ「ダークレッドバースト」を含むシースルーカラー3色をラインアップ。
・ブリッジにはWilkinson社製VS-50を搭載しスムーズなアーミングを実現しました。
・Seymour Duncan社製 SP90-1＆カバードハムバッキングCustom5搭載
・グラフテック TUSQ ナットとリテイナー採用
・Grover社製Lockingチューナー採用
・Wilkinson社製トレモロブリッジVS-50搭載
・アルダーボディ＆フレイムメイプルトップ
・メイプルネック＆ローズウッド指板
・3ポジション・ピックアップセレクター
・コイルタップ機能を搭載し幅広いサウンメイキングが可能

611シリーズは、フロントにP90タイプのピックアップが搭載されています。
612シリーズが「洗練されたあか抜けた音」だとすると、611シリーズは「少しヴィンテージ感がある温かみがある音」ではないかと思います。
ここは、音の好みの問題ですね。

価格は612より少し安く、トレモロアームがない機種もあります。

Pacifica 611を楽天で探す。

PACIFICA611VFM 試奏動画

PACIFICA611HFM

ギターの特徴

・ピックアップはフロントにSeymour Duncan社製のSP90-1を、リアには同社製のカバードハムバッキングCustom 5を搭載。・
・ボディトップ及びヘッドに美しい杢目のフレイムメイプルを配し、新フィニッシュ2色を含むシースルーカラーで仕上げました。
・Seymour Duncan社製 SP90-1＆カバードハムバッキングCustom5搭載
・グラフテック TUSQ ナットとリテイナー採用
・over社製Lockingチューナー採用
・Graph Teck社製String-Saverサドルをマウントしたハードテイルブリッジ搭載
・アルダーボディ＆フレイムメイプルトップ
・メイプルネック＆ローズウッド指板
・3ポジション・ピックアップセレクター
・コイルタップ機能を搭載し幅広いサウンメイキングが可能

PACIFICA611HFM 試奏動画

次回は、予算が5万円以上10万円以下で新品ギターを購入する！おすすめ３選！！　です。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

オススメ：80年代洋楽ベストヒットアルバム名盤100選

オススメ：70年代洋楽ベストヒットアルバム名盤100選

今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！
また読んでくださいね！！

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今回は、「5万円以下」で「ライブでも使えるクオリティの高い」ギター を紹介します。

「はじめて ギター を買うんだけど、予算が5万円以下しかない！！」

という方に「朗報」です！！

この中から選べば、間違いありません。

「どんな音楽を演奏するか！」という観点からも選べるように書きますね。

ぜひ、ご覧ください！！

前回記事：モチベーションが上がる初めてのギターの選び方②予算別編

カテゴリー：エレキギター選び方・弦の選び方・シールドの選び方・チューニングの仕方

 フェンダーUSA・メキシコ現行ラインナップ！試奏動画あり

 Gibson レス ポール現行ラインナップ 試奏動画あり

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予算が5万円以下で新品 ギター を購入する！おすすめ３選！！

第３位 SQUIER(スクワイア) アフィニティシリーズ Stratocaster

シングルコイルピックアップのサウンドを活かして、

・クリーンサウンドでストローク、カッティングでファンキーに行きたい方！

・クランチな歪みでレッドホットチリペッパーズのようなミクスチャー系のサウンドに！

・エリッククラプトンやジョンメイヤー、TOMO藤田さんのようなおしゃれなブルースを弾き
たい方。

※ハードロック、メタルなどの強力なディストーションサウンドは難しいと思います。

☆ギターの特徴

BEST BEGINNING
Fender® Stratocaster® を正式に名乗ることのできる、リーズナブルなシリーズ。ジャンルを選ばないクラシカルなストラトスペックを引き継ぎながら、コスト・パフォーマンスも実現した魅力的なモデル。

特長
“ラージ”ヘッドストックに”C”シェイプのメイプルネック
21フレットのメイプルまたはローズウッド指板
5WAYスイッチ搭載の3基のシングルコイルStratocasterピックアップ
ヴィンテージスタイルのシンクロナイズド・トレモロ・ブリッジ

驚くほど、シングルコイルの良さが出ているギターですね。

音がクリアでいい音です。

歪ませた時の音も抜けがいいですね。

動画の女性が、とってもウマイです〜！！

☆SQUIER(スクワイア) アフィニティシリーズ Stratocaster　試奏動画

☆気になるお値段は？

価格は新品で31,600円前後です。サウンドハウスだと割安です。

Squier by Fender Affinity Series Stratocasterを楽天で探す。

Squier by Fender Affinity Series Stratocasterをサウンドハウスで探す。

Squier by Fender Affinity Series Stratocasterをデジマートで探す。

第２位　ヤマハ パシフィカ YAMAHA  PACIFICA 112

パシフィカは、ロックでもポップスでもファンクでもハードロックでも

「幅広い音楽に対応できるオールラウンダー」だからです。

「いろんなジャンルにチャレンジしたい！！」という方や、

「これ１本でなんでも弾きたい！！」という方にうってつけです。

また、

「まだ、どんなジャンルのバンドをやりたいかわからない。」という方は、パシフィカにしておけば間違いありません。

パシフィカファンって結構多いんですよね。

☆PACIFICA112V

☆ ギター の特徴

PACIFICA112V
希望小売価格：39,600円（税込）

2007年10月 発売
高いポテンシャルで結実した充実の基本性能。ギタリストの才能を引き出すベーシックモデル。

2020年3月に新色追加 ユナイテッドブルー(UTB)/ヴィンテージホワイト（VW）
アルダーボディにグロスウレタン仕上げ
ボルトオンメイプルネック＆ローズウッド指板
アルニコVピックアップでウクリアで音ヌケがいいサウンドを実現
5ポジション・セレクター付きS/S/Hピックアップ構成
コイルタップ機能を搭載し幅広いサウンメイキングが可能
ブロックサドル採用のヴィンテージトレモロ

☆PACIFICA112VM

PACIFICA112VM
希望小売価格：39,600円（税込）

2009年6月 発売
PACIFICA112V のメイプル指板モデルで、クリアで抜けの良い音が特長です。

2020年3月に新色追加 アイスブルー（ICB）/ソニックピンク(SOP)/ グレー(GRY)
アルダーボディにグロスウレタン仕上げ
ボルトオンメイプルネック＆メイプル指板
アルニコVピックアップでウクリアで音ヌケがいいサウンドを実現
5ポジション・セレクター付きS/S/Hピックアップ構成
コイルタップ機能を搭載し幅広いサウンメイキングが可能
ブロックサドル採用のヴィンテージトレモロ

☆PACIFICA112VMX YNS

PACIFICA112VMX YNS
希望小売価格：39,600円（税込）

2009年6月 発売
PACIFICA112VMにブラックピックガードを装着した、イエローナチュラルカラー＋サテンフィニッシュボディのブルージーなモデル

☆PACIFICA 110H

PACIFICA120H
希望小売価格：39,600円（税込）

2011年5月 発売
プレイアビリティに優れたボディにパワフルなハムバッキングピックアップを2基搭載。トレモロレスブリッジを装備し、サウンド、ルックスともに個性的なパシフィカ。

アルダーボディ
ボルトオンメイプルネック＆ローズウッド指板
2つのハムバッキング・ピックアップ
コイルタップ機能を搭載し幅広いサウンメイキングが可能

パシフィカは「間違いないギター」だと思います。

この金額でハンバッキンッグピックアップに、「コイルタップ機能（ハムバッキングとシングルコイルを切り替える機能）」がついていますし、音もいい。

「どれにしたらいいかよくわからない」方は、パシフィカにしておけば問題ないと思います。
色もキレイですしね。

☆気になるお値段は？

112は新品で3万3000円前後、212だと3万8000円前後です。

YAMAHA PACIFICA 112をデジマートで探す。

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☆ヤマハ　パシフィカ　試奏動画

第１位　bacchus BST-2-RSM

このギターは、特徴の通り「ヴィンテージ感」がある音ですね。

「渋い感」のサウンドです。

70年代あたりのロック、ブルースももちろんいいですし、オールドウェイブなハードロックもいいですね。

ファンクやミクスチャー系もOKですね。

☆ギターの特徴

ROASTED MAPLE シリーズ

ローステッドメイプルとはメイプルを高温で加熱処理して材の中の水分や油分を揮発させることにより剛性を高めた材。

ネックに使用されるとその効果は安定性だけでなくサウンドにも及び、豊かな生鳴りと経年変化したビンテージのようなこなれたトーンを生み出します。

高級機種で使われることの多いこの本格派仕様をリーズナブルな価格帯に落とし込んだBacchusの新しい製品ラインナップです。

ネックと指板にローステッドメイプルを使用したSSHレイアウトのモデル。

ピックガードやノブにミントカラーのパーツを採用し、オールドギターの風格を漂わせるルックスに仕上げました。

SSHピックアップレイアウトで粒立ちの整ったクリーントーンから、パワーあるオーバードライブサウンドまでジャンルを問わず幅広く音作りをすることができます。

更にコイルタップスイッチを搭載し、リアハムはシングルピックアップの様なきらびやかなサウンドを出力します。

 

「昔、クラプトンやディープパープルとか好きで、当分ギターなんて弾いてなかったけど、また始めたくなったんだよ〜。でも最初から高いギターは気がひけるなあ…。」

という方にとってもオススメな一品です！！

ピックアップや配線材をグレードアップさせると、結構さらに「使える」いい音にになるらしいです。

「改造を視野に入れる」というのもアリですね。

☆気になるお値段は？

なんと3万円を切ります！！

2万2000円くらいから2万8000円くらいな感じです。この値段で、この音は驚きです！！

Bacchus BST-2-RSMをデジマートで探す。

bacchus BST-2-RSM　試奏動画

追記

実は、アイバニーズとエピフォンは入れませんでした。
２社とも5万円以下で良いギターを作られています。

入れなかった理由は、

アイバニーズは、トレモロアームの調整が初心者には難しそう、ということとアイバニーズのギターで「どんなジャンルの音楽を演奏したら良いか」が見えづらかったことです。

エピフォンは、レスポールやSGをエピフォンで買うのなら、最初のギターは他の形にしておいて、もう少し上達してからギブソンを買う方がいい、と思ったからです。

次回は、予算が5万円以上10万円以下で新品ギターを購入する！おすすめ３選！！　です。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

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今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！

また読んでくださいね！！

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こんにちは、hisaです。

今回は、PRS S2シリーズを紹介します。

S2シリーズは、

「SEシリーズよりも１ランク上で、Coreシリーズよりも手頃な価格」

のメイド・イン・USAです。

Coreシリーズは、いい音だけど、値段的には手が出ないなあ、と言う方は検討の価値あり！！

ですね。

カラーやサウンドチェック動画もありますよ〜！！！

ぜひ、ご覧ください！！

前回記事：PRS SEスタンダード24、245、SEシグネチャー

カテゴリー：エレキギター選び方・弦の選び方・シールドの選び方・チューニングの仕方

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35th Anniversary S2 Custom 24

PRS S2 Custom 24 35th Anniversary 特徴

35th Anniversary S2 Custom 24は、35年にわたるギター製作とその革新を祝う記念モデルです。

PRSの原点であるCustom 24。

この限定モデルでは、オリジナルのスペックを踏襲しつつ、Paul’s Guitarでの音楽的な機能改良を加え、新鮮で多才なモデルに仕上げました。

85/15 “S” トレブル/ベース・ピックアップに2つのミニトグル・スイッチを組み合わせ、片方のピックアップだけでも両方の同時使用時でもハムバッキングとシングルコイルの切り替えができます。

ビンテージ・トーンにインスパイアされたこのピックアップの明瞭かつユニークなトーンは、迫力あるビッグなサウンドと繊細なニュアンスを兼ね備えていますので、好みのトーンがすぐに見つかります。

PRS S2 Custom 24 35th Anniversary　カラーバリエイション

価格は、新品で23万円前後です。

PRS S2 Custom 24 35th Anniversaryをデジマートで探す。

PRS S2 Custom 24 35th Anniversary サウンドチェック動画

PRS S2 Custom 24

PRS S2 Custom 24  特徴

オリジナルPRSギターであるCustom 24を新たな発想で再構築したのがS2 Custom 24です。

メイプル・トップ、マホガニー・バックの組み合わせはそのままに、PRS伝統のボディ・シェイプに新デザインの非対称ベベルを採り入れたトップが目を引くこの1本は、これまでのPRSギターから一風変わった魅力に溢れています。

専用コイルターンを採用したピックアップ、3-wayブレード・スイッチによりワイドなサウンド・バラエティを実現しました。

新旧を問わず、あらゆるPRSファン、あらゆるスタイルのギター・プレイヤーにお勧めの1本です。

PRS S2 Custom 24 カラーバリエイション

価格は、新品で20万円前後です。

PRS S2 Custom 24をデジマートで探す。

PRS S2 Custom 24 サウンドチェック動画

PRS S2 Custom 22

PRS S2 Custom 22  特徴

PRS S2 Custom 22は、PRS伝統の設計思想、クラフトマンシップ、品質への厳しい目と、新たな製作テクニックとが一体となり、クラシックで「使える」ギターを新たな価格帯でお届けする1本です。

ウォームなミッドレンジ、クリアなサウンド、どれもがPRSの名に相応しいトーンに仕上がりました。

PRS S2 Custom 22 カラーバリエイション

価格は新品で22万円前後です。

PRS S2 Custom 22をデジマートで探す。

PRS S2 Custom 22 サウンドチェック動画

PRS S2 Custom 22 Semi-Hollow

PRS S2 Custom 22 Semi-Hollow 24  特徴

S2 Custom 22 Semi-Hollowはビンテージ・ギターからインスパイアされた、まさに演奏するための1本。

クリアで暖かみのあるサウンド、鳴りの良さが大きな特徴です。

Custom 22はまさに演奏するためのギターです。際立ったクリアなサウンド、暖かみのあるミッドレンジで広く知られるこのギターのS2モデルでは、セミホロウ構造のfホール付きマホガニー・バック、メイプル・トップ・ボディを採用し、ビンテージなルックスと共に確かな鳴りの良さも実現しました。

また、特許取得のPRSトレモロ・システムや、#7トレブル、ベース・ピックアップ、コイルタッピングによる多彩な音作りが可能なプッシュ/プル・トーン・コントロールを装備し、現代に息づくビンテージ・トーンを実現した1本です。

PRS S2 Custom 22 Semi-Hollow　カラーバリエイション

なかなか、モノがなさそうですね。

価格は新品で20万円前後です。

PRS S2 Custom 22 Semi-Hollowを楽天で探す。

PRS S2 Custom 22 Semi-Hollow サウンドチェック動画

PRS S2 McCarty 594

PRS S2 McCarty 594 特徴

S2 McCarty 594は、ハムバッキングとシングルコイル・トーンの両方が使える多彩でビンテージ・テイストに溢れ、しかも信頼性の高いギターです。

バインディング仕様の22フレットPattern Vintageネックは、バックをわずかに厚くすることでより豊かなサステインを実現し、長年弾き続けているようなサウンドとフィールが味わえます。

ブリッジとチューナーは、McCartyファミリーの証しでもある亜鉛合金2ピース・ブリッジとビンテージスタイル・チューナーを装備しています。

ピックアップは58/15 “S”を搭載し、ウォームでビンテージ・テイストのあるトーンです。

「これぞハムバッカー」というトーンから、ニュアンスのあるスウィートなシングルコイル・サウンドまで、S2 McCarty 594なら2ボリューム＋プッシュ/プル・トーン・コントロールでシームレスに引き出せます。

McCartyファミリーのスペックを踏襲しつつ、S2シリーズのスピリットも兼ね備えたS2 McCarty 594は、まさに使える1本です。

PRS S2 McCarty 594　カラーバリエイション

価格は新品で20万円前後です。

PRS S2 McCarty 594をデジマートで探す。

PRS S2 McCarty 594サウンドチェック動画

S2 McCarty 594 Singlecut

PRS S2 McCarty　singlecut 594 特徴

S2 McCarty 594 Singlecutは、ビンテージの各種スペックをPRSの最新製作テクニックの正確さと定評のあるクラフトマンシップで仕上げたギターです。

「これぞハムバッカー」というトーンから、ニュアンスのあるスウィートなシングルコイル・サウンドまで、S2 McCarty 594 Singlecutなら58/15 “S”ピックアップと2ボリューム＋プッシュ/プル・トーン・コントロールでシームレスに引き出せます。

S2 McCarty 594 Singlecutのウォームで親しみのあるトーンは、ギター本体の構造やそのデザインでさらに際立ったものになっています。

バインディング仕様の22フレットPattern Vintageネックは、バックをわずかに厚くすることでより豊かなサステインを実現し、長年弾き続けているようなサウンドとフィールが味わえます。

ネックのどのポジションを弾いてもチューニングやイントネーションは常に正確です。

ブリッジとチューナーは、McCartyファミリーの証しでもある亜鉛合金2ピース・ブリッジとビンテージスタイル・チューナーを装備しています。

McCartyファミリーのスペックを踏襲しつつ、S2シリーズのスピリットも兼ね備えたS2 McCarty 594 Singlecutは、ビンテージのエッセンスを再構築した1本です。

PRS S2 McCarty 594 Singlecut　カラーバリエイション

なかなか入荷がないようですね。

PRS S2 McCarty 594 Singlecut サウンドチェック動画

PRS S2 McCarty 594 Thinline

PRS S2 McCarty 594 Thinline 特徴

S2 McCarty 594 Thinlineは、パワフルなボイスが特徴のオールマホガニー、シンボディのギターです。「これぞハムバッカー」というトーンから、ニュアンスのあるスウィートなシングルコイル・サウンドまで、S2 McCarty 594 Thinlineなら58/15 “S”ピックアップと2ボリューム＋プッシュ/プル・トーン・コントロールでシームレスに引き出せます。

オールマホガニー・ボディ、多彩なコントロール・レイアウト、バインディング仕様の22フレットPattern Thinネックを装備したS2 McCarty 594 Thinlineは、いつまでも弾いていたくなるギターです。

そのモダンなボディ構造で実現した特徴的なパワフル・ボイスは、ネックのどのポジションを弾いてもチューニングやイントネーションは常に正確です。

ブリッジとチューナーは、McCartyファミリーの証しでもある亜鉛合金2ピース・ブリッジとビンテージスタイル・チューナーを装備しています。

McCartyファミリーのスペックを踏襲しつつ、S2シリーズのスピリットも兼ね備えたS2 McCarty 594 Thinlineは、幅広い音楽スタイルをプレイしたいギタリストにとって、まさにライブで即戦力となる1本です。

PRS S2 McCarty 594 Thinline カラーバリエイション

価格は新品で20ま円前後です。

PRS S2 McCarty 594 Thinlineをデジマートで探す。

PRS S2 McCarty 594 Thinline サウウンドチェック動画

PRS S2 Standard24

PRS S2 Standard 24 特徴

S2 Standard 24は、しっかりとした作りで多目的に使えるエレクトロニクス・プラットフォームを備えています。

アンプに接続してもペダル・ボードに接続しても、サウンドはもちろんのこと、操作性にも優れたまさにプレイヤー向けのギターです。

S2 Standard 24のソリッドなマホガニー・ボディとセットネックが独特な鳴りとパワフルなサスティーンを生み出し、マホガニーの豊かで丸みを帯びたウォーム・トーンが58/15 “S”ピックアップと合わさった時、クリアな高音と力強い中音域が得られます。

マホガニーの繊細な美しさとピックガードに搭載されたエレトロニクスのビンテージ感は、控えめな印象ながらも音楽に必要最低限のものを求めるプレイヤーに最適です。

1987年に発表されたオリジナルのPRS Standardがポール・スミスのプレファクトリー・オールマホガニー・ギターから進化し、S2シリーズのために再構築されたStandard 24は、手の届くライブ対応ギターです。

PRS S2 Standard24　カラーバリエイイション

なかなか入荷がないようです。

PRS S2 Standard24　サウンドチェック動画

PRS S2 Standard 24 Satin

PRS S2 Standard 24 Satin 特徴

S2 Standard 24 Satinは、しっかりとした作りで多目的に使えるビンテージ・エレクトロニクス・プラットフォームを備えた、まさにプレイヤー向けのギターです。

薄くて硬いサテン・ナイトロ・フィニッシュは、このギターに素晴らしい鳴りとプラグに繋がずとも感じられるはっきりとした透明感を与えています。ソリッドなマホガニー・ボディとセットネックが独特な鳴りとパワフルなサスティーンを生み出し、マホガニーの豊かで丸みを帯びたウォーム・トーンが58/15 “S”ピックアップと合わさった時、クリアな高音と力強い中音域が得られます。

また、プッシュ/プル・トーン・コントロールを追加することで、コイルタップとオン・ザ・フライの汎用性を実現しました。

マホガニーの繊細な美しさとピックガードに搭載されたエレトロニクスのビンテージ感は、控えめな印象ながらも音楽に必要最低限のものを求めるプレイヤーに最適です。

PRS S2 Standard 24 Satin カラーバリエイション

なかなか入荷がないようです。

PRS S2 Standard 24 Satin サウンドチェック動画

PRS S2 Standard 22

PRS S2 Standard 22 特徴

S2 Standard 22はライブ・ミュージシャン向けのギターです。

アンプにダイレクトに接続しても色香のあるトーンを放つ一方、現代のペダル・ボードと組み合わせても十分にソリッドなサウンドを引き出せます。

S2 Standard 22のソリッドなマホガニー・ボディとセットネックが独特な鳴りとパワフルなサスティーンを生み出し、マホガニーの豊かで丸みを帯びたウォーム・トーンが58/15 “S”ピックアップと合わさった時、クリアな高音と力強い中音域が得られます。

また、プッシュ/プル・トーン・コントロールによって、コイルタップも可能。

幅広い音楽スタイルに対応できるギターを求めるプレイヤーにとって、S2 Standard 22はまさに最適な1本です。

PRS S2 Standard 22　カラーバリエイション

なかなか入荷がないようです。

PRS S2 Standard 22　サウンドチェック動画

PRS S2 Standard 22 Satin

PRS S2 Standard 22 Satin 特徴

S2 Standard 22 Satinはライブ・ミュージシャン向けのギター。

総マホガニー材によるボディに、22フレット仕様のマホガニー・ネックをセット。

ウォームでスウィートなトーンは、アンプにダイレクトに接続しても色香のあるトーンを放つ一方、現代のペダル・ボードと組み合わせても十分にソリッドなサウンドを引き出せます。

S2 Standard 22 Satinの薄くて硬いサテン・ナイトロ・フィニッシュは、このギターに素晴らしい鳴りとはっきりとした透明感を与え、マホガニーの豊かで丸みを帯びたウォーム・トーンが58/15 “S”ピックアップと合わさった時、クリアな高音と力強い中音域が得られます。

また、プッシュ/プル・トーン・コントロールによって、コイルタップも可能。

幅広い音楽スタイルに対応できるギターを求めるプレイヤーにとって、S2 Standard 22 Satinはまさに最適な1本です。

PRS S2 Standard 22 Satin　 カラーバリエイション

PRS S2 Standard 22 Satin　サウンドチェック動画

PRS S2 Vera

PRS S2 Vera 特徴

PRSならではの高いプレイアビリティとクラフトマンシップに裏打ちされたVelaは、PRSのクオリティはそのままに、新たなテイストを求めるプレイヤーに最適なモデルです。

エレガントでエッジの立ったルックスを醸し出すオフセット・ボディ・シェイプを初採用。

ピックアップはPRS製DS-01ハムバッカーをブリッジ側に、ネック側にはType-Dシングルコイルをマウントし、ペダル・ボードと組み合わせてもアンプにダイレクトに接続しても極上なサウンドがお楽しみいただける、ブライトでパンチのあるトーンが魅力です。

トーン・コントロールのコイルタップにより、DS-1ピックアップを2基のシングルコイルとしても使用でき、極めて幅広い音作りができます。

また、プレートスタイル・ブリッジには特別に設計された2つの真鍮製サドルを装備し、リードでもバッキングでもあらゆる音域でイントネーションは常に完璧です。

レコーディングやライブ、あらゆるシチュエーションでずっと弾いていたいと思わせる1本です。

 

PRS S2 Vera　カラーバリエイション

なかなか入荷がないようです。

PRS S2 Vera サウンドチェック動画

PRS S2 Vera satin

PRS S2 Vera Satin 特徴

S2 Vela Satinは、ビンテージにインスパイアされた、多くの個性とトーン・テクスチャーを持ち合わせたモデルです。

現代的なオフセット・ボディ・シェイプを採用し、サテン・ナイトロ・フィニッシュによってアティチュードと鳴りが加わり、やみつきになるギターに仕上がっています。

ピックガードのエレクトロニクスには、ブライトでパンチのあるトーンを与えるPRS製DS-01ハムバッカーをブリッジ側に、ネック側にはVelaの目玉であるType-Dシングルコイルを搭載しています。

トーン・コントロールのコイルタップにより、ブリッジ・ピックアップを2基のシングルコイルとしても使用でき、バランスの取れたトーンでミックスをスタイリッシュにカッティングできます。

このギターを支えるのは、イントネーションを補正するために設計された2つのサドルを備えたPRSプレートスタイルのブリッジです。

このブリッジはポールの初期のデザインや伝統的なベース・プレートスタイルのブリッジを彷彿とさせますが、トップローディング式なのでリストリングが容易です。

ポール・ギターや一部のプライベート・ストック・モデルのブリッジと同様に、PRSのプレートスタイル・ブリッジには真鍮のサドルとアルミ・プレートが採用されており、最大限のトーン・サスティーンを実現しています。

PRS S2 Vera satin　カラーバリエイション

なかなか入荷がないようです。

PRS S2 Vera satin　サウンドチェック動画

PRS S2 Vera Semi-Hollow

PRS S2 Vela Semi-Hollow 特徴

S2 Vela Semi-Hollowは、ビンテージにインスパイアされた、多くの個性とトーン・テクスチャーを持ち合わせたモデルです。

オフセット・ボディ・シェイプはエレガントかつエッジの効いたデザインで、セミ・ホロウ・ボディとFホールを採用することで、さらにアティチュードと鳴りを高めています。

ピックガードのエレクトロニクスには、ブライトでチミーなトーンを与えるPRS製DS-01ハムバッカーをブリッジ側に、ネック側にはVelaの目玉であるType-Dシングルコイルを搭載しています。

トーン・コントロールのコイルタップにより、ブリッジ・ピックアップを2基のシングルコイルとしても使用でき、バランスの取れたトーンでミックスをスタイリッシュにカッティングできます。

このギターを支えるのは、イントネーションを補正するために設計された2つのサドルを備えたPRSプレートスタイルのブリッジです。

このブリッジはポールの初期のデザインや伝統的なベース・プレートスタイルのブリッジを彷彿とさせますが、トップローディング式なので弦の張り替えが容易です。

ポール・ギターや一部のプライベート・ストック・モデルのブリッジと同様に、PRSのプレートスタイル・ブリッジには真鍮のサドルとアルミ・プレートが採用されており、最大限のトーン・サスティーンを実現しています。

PRS S2 Vera Semi-Hollow　カラーバリエイション

なかなか入荷がないようです。

PRS S2 Vera Semi-Hollow　サウンドチェック動画

PRS S2 Vera Semi-Hollow Satin

PRS S2 Vela Semi-Hollow Satin 特徴

S2 Vela Semi-Hollow Satinは、ビンテージにインスパイアされた、多くの個性とトーン・テクスチャーを持ち合わせたモデルです。

現代的なオフセット・ボディ・シェイプを採用し、セミ・ホロウ・ボディとサテン・ナイトロ・フィニッシュによって、アティチュードと鳴りが加わり、やみつきになるギターに仕上がっています。

ピックガードのエレクトロニクスには、ブライトでパンチのあるトーンを与えるPRS製DS-01ハムバッカーをブリッジ側に、ネック側にはVelaの目玉であるType-Dシングルコイルを搭載しています。

トーン・コントロールのコイルタップにより、ブリッジ・ピックアップを2基のシングルコイルとしても使用でき、バランスの取れたトーンでミックスをスタイリッシュにカッティングできます。

このギターを支えるのは、イントネーションを補正するために設計された2つのサドルを備えたPRSプレートスタイルのブリッジです。

このブリッジはポールの初期のデザインや伝統的なベース・プレートスタイルのブリッジを彷彿とさせますが、トップローディング式なので弦の張り替えが容易です。

ポール・ギターや一部のプライベート・ストック・モデルのブリッジと同様に、PRSのプレートスタイル・ブリッジには真鍮のサドルとアルミ・プレートが採用されており、最大限のトーン・サスティーンを実現しています。

PRS S2 Vera Semi-Hollow Satin　カラーバリエイション

なかなか入荷がないようです。

PRS S2 Vera Semi-Hollow Satin　サウウンドチェック動画

次回は、「PRS CE&シグネチャー（Bolt-On）の特徴とサウンドの紹介」です。

ほんと、PRSっていろんな種類と価格帯がありますね！！

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

オススメ：80年代洋楽ベストヒットアルバム名盤100選

オススメ：70年代洋楽ベストヒットアルバム名盤100選

今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！

また読んでくださいね！！

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