こんにちは、hisaです。

前回の「フェンダーUSA・メキシコ」の紹介に続きまして、

今回は「フェンダー・メイド・イン・ジャパンシリーズ」を特集したいと思います。

「Made in Japanシリーズ」とてもいいですよ！！

USAに引けを取らず、日本人の手に馴染む設計をされたフェンダーギターです。

しっかりと時間をかけてUSAのパーツで作られた「メイドインジャパン」のギター。

超オススメです！！！

前回記事：フェンダーUSA・メキシコ紹介！やる気が上がるギター選び

カテゴリー：エレキギター選び方・弦の選び方・シールドの選び方・チューニングの仕方

 　　　　     Gibson レス ポール現行ラインナップ 試奏動画あり

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FENDER JAPAN

非常にクオリティの高いおすすめシリーズです。

10万円代の価格帯ながら、本家USAに弾きを取らない質の高さです。

日本人の手に合わせたネックの作りがとても弾きやすいと評判です。

パーツは、USA製なんですよ！！

↓こちらの記事でもFender Made in Japanのギターを紹介しています。

モチベーションが上がる初めてのギターの選び方②予算別編

Fender Made in Japan Hybridシリーズ

伝統的なルックスはそのままに、現代のプレイヤーを満足させるモダンなプレイアビリティを搭載したシリーズ。USA製のビンテージスタイル・ピックアップを採用し、豊かな太いサウンドを実現。比較的フラットなフレットRとミディアムジャンボ・フレットや、ロック・ペグにより、弾き心地とチューニングの安定性も向上させた、プレイヤー・フレンドリーなシリーズです。

10万円前後でクオリティの高いフェンダーギターが手に入ります。

日本人の手に馴染む弾き易いギターだと思います。

サウンドハウスでMade in Japan Hybridを探す。

イシバシ楽器で探す。

Fender Made in Japan Traditionalシリーズ

Hybridと違って伝統的なモデルの再現性にこだわったシリーズ。

色のヴァリエーションの多さも魅力ですね。

こちらも10万円前後の価格です。

サウンドハウスでMade in Japan Traditionalを探す。

イケベ楽器でMade in Japan Traditionalを探す。

従来の日本製品を見直しつつ、細部にまでこだわって伝統的なスペックをより忠実に再現したシリーズ。Fenderのトラディショナルなモデルを継承しながら、真新しいカラーバリエーションを取り入れた豊富なラインアップが魅力。あなたにピッタリの「はじまりの1本」がここにあります。

Fender Made in Japan Modernシリーズ

モダンなハイゲインサウンドを目指したモデルです。
ハムバッキングピックアップやロック式のペグなど「イマドキ」なデザイン・サウンドでヘヴィなサウンドを演出します。

価格は、15万円前後です。

サウンドハウスでMade in Japan modernを探す。

デジマートで探す。

想像を超えたヘヴィサウンド。
現代のプレイヤーを刺激する「MADE IN JAPAN MODERN」

現代のテクニカルなプレイヤーのニーズに合わせ、演奏性とサウンドをアップデート。スピード感を体現する流線型のボディに、プレイアビリティの高いコンパウンドラジアスネック、激しいプレイでも安定したチューニングを提供するロッキングチューナーを搭載。

サウンドの要となるピックアップには、AMERICAN ELITEシリーズにも採用されている第4世代のノイズレスピックアップ（シングルコイル）とMODERN MODIFIED HUMBUCKING（ハムバッカー）を採用し、ヘヴィサウンドを鳴らすのに適したトーンとパフォーマンスを提供します。

Fender Made in Japan Limited Collectionシリーズ

クラフトマンシップの粋を集結させたプレミアムなシリーズ。下地も含め、オールラッカー仕上げを施したヴィンテージスタイル、USボディ形状（サイズ）、USパーツを採用。木目の良い厳選した2ピース材を使い、通常の3倍の時間をかけて、一本一本丁寧に作り込んだ特別なMade in Japanギターです。

価格は20万円前後からハイスペックのものは40万円前後くらいまで。

楽天市場でMade in Japan Limited Collectionを探す。

Fender Made in Japan Heritageシリーズ

MADE IN JAPAN HERITAGE は、フェンダーの⻑い歴史の中で日本製が生まれた意味と、本来あるべき姿を見つめ直すことで導かれた MADE IN JAPAN FENDERの真骨頂となるシリーズです。

年代別に正確なスペックとルックスを再現した STRATOCATSER、TELECASTER、TELECASTER CUSTOM、TELECASTER THINLINE、JAZZMASTER、PRECISION BASS、JAZZ BASSで構成される11モデル、15製品をラインナップしています。

開発に当たっては、エリック・クラプトンやキース・リチャーズなど数多くのアーティスト・モデルを手がけたマスタービルダー時代を経て、現在は世界のすべての⼯場で製作されるフェンダー・ギターの品質維持および向上を担当する製造技術部門ディレクター、マーク・ケンドリックが監修。

USA製品のプロファイリング・データを採用したボディやネック・シェイプ、理想的なピックアップのセッティングから導き出されるフェンダー・トーン、オリジナル・カラーの再現性など、細部に至るまで徹底的な見直しが⾏なわれ、伝統的なフェンダー製品の“あるべき姿”を具現化している。

価格は15万円前後です。

デジマートでMade in Japan Heritageを探す。

フェンダー ジャパン シリアル ナンバーの見分け方

以前のフェンダージャパンの中古を探す際に、知っておいたほうがいいのが、シリアルナンバーです。

シリアルナンバーによって年代と製作メーカーが確認出来ます。

ネックとボディのジョイント部分にシリアルナンバーがあります。

フジゲン・神田商会・ダイナ楽器の日本で作られたフェンダージャパンを入手することがポイントだと言われています。

・初期フジゲン製 スパゲティロゴの下に大文字「MADE IN JAPAN」ゴシック体でヘッドにデカール風

・フジゲン製 84年辺りから大文字「MADE IN JAPAN」ゴシック体でデカール風でネックヒールへ。ちなみにフェンダーにオリジナルに少しでも近づける為の変更と言われている。

・寺田楽器製 小文字「made in japan」ゴシック体（フジゲンとは違うフォント）でネックヒール。

・初期ダイナ楽器製（神田商会）大文字「MADE IN JAPAN」

・ダイナ楽器製製（神田商会） ネックヒールに「crafted in japan」

・トーカイ楽器製 ネックヒールのシリアルナンバー下部に筆記体で「MADE IN JAPAN」

フジゲン製造 Made in Japan表記

木材の加工から日本で行なっています。

特に「JVシリアル」「SQシリアル」の人気が高いです。

1982年～1984年製  JV + 5桁シリアルナンバー

1983年～1984年製  SQ + 5桁シリアルナンバー

1984年～1987年製  E + 6桁シリアルナンバー

1985年～1986年製  A + 6桁シリアルナンバー

1985年～1986年製  B + 6桁シリアルナンバー

1985年～1986年製  C + 6桁シリアルナンバー

1986年～1987年製  F + 6桁シリアルナンバー

1987年～1988年製  G + 6桁シリアルナンバー

1988年～1989年製  H + 6桁シリアルナンバー

1989年～1990年製  I + 6桁シリアルナンバー

1989年～1990年製  J + 6桁シリアルナンバー

1990年～1991年製  K + 6桁シリアルナンバー

1991年～1992年製  L + 6桁シリアルナンバー

1992年～1993年製  M + 6桁シリアルナンバー

1993年～1994年製  N + 6桁シリアルナンバー

1993年～1994年製  O + 6桁シリアルナンバー

1993年～1994年製  P + 6桁シリアルナンバー

1993年～1994年製  Q + 6桁シリアルナンバー

次回は、Gibson レス ポール現行ラインナップ 試奏動画あり　です。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！

また読んでくださいね！！

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リッチーブラックモア の使用ギター！レインボー以降編です。

リッチーブラックモア の使用ギター・アンプ、ギター エフェクター などのギター機材 やおススメ アルバムや小ネタなど、好きなように書いております。youtubeライブ動画でギターサウンドも聴けます。

70年代後半から80年代、90年代、現在に至るまでのレインボー・再結成ディープパープルの リッチーブラックモア のストラトキャスター探求。
マスタートーンサーキットやピックアップ切り替えスイッチの配線図も掲載！
ストラトやシェクター、そして独自のピックアップ探し。彼の音楽とギターの軌跡を紐解く。

前回記事：洋楽ロックギタリスト名鑑⑦リッチーブラックモア使用ギターDP編

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リッチーブラックモア のギター、レインボー、ロニー・ジェイムス・ディオ時代編

ディープパープルを脱退したのが、1975年。

同年リッチーブラックモアズレインボーを結成しアルバムリリースしました。

それからグラハムボネットが加入する1979年までのリッチーのギターを見てみましょう。

1975年から1978年までの リッチーブラックモア のギター

↑の２本のストラトは、1975年のライブ写真です。

おそらくパープル時代から愛用してきたものと考えられます。

リッチーのストラト１号機であるブラックの貼りメイプルのものは、「Made In Japan」の来日前のアメリカツアーで、ジョンロードに壊されてしまったという噂があります。

で、問題はブラックのピックガードのこいつです。1975年のライブ写真です。

↑の黒ピックガードと黒ピックアップと↓の白ピックガード白ピックアップは、同一のギターでアッセンブリーだけ替えられたものなのか、はたまた別のギターなのか。

↑の写真が1975年のもので、↓の写真が1978年のものらしいので、そうすると1974年の白ボディ・ローズ指板を78年頃にアッセンブリーを白に替えたと見るのがいいのかもしれませんね。

あっ！！1978年といえば、ジェフベックがスタンリークラーク、サイモンフィリップスと来日した年。

ジェフのあのギター↓を見て、「おんなじのは、いやだああっ」って白ピックガードにしたのかなあ？？

1976年レインボー広島公演の音源紹介

さすがに映像はありませんでしたが、結構クリアな音で残っていましたよ！！

1977年レインボー・ミュンヘン公演の動画です。

1979年 リッチーブラックモア のギター グラハムボネット加入後以降

1974年製ホワイトローズ①レインボー　モンスターズ オブ ロック

ボクの好みで言うと、レインボー時代のリッチーのギターといえば、コレ↑ですね！！

「モンスターズ オブ ロック」です！！

1974年製のホワイトローズです。

カスタマイズ①ピックガードをミントグリーンに

カスタマイズ②ピックアップ（フロント＆リア）をシェクターF500に

カスタマイズ③ペグをシャーラーに

カスタマイズ④トレモロアームをステンレス製に

カスタマイズ⑤「MASTER」表示のヴォリュームノブ

リッチーブラックモア　1980年のギターサウンド

モンスターズ　オブ　ロックですね！

レインボーと言えば、やはりこのギターの音でしょうか。

当時は、シェクターのモンスタートーンなんてピックアップがどんなものかよくわかっていませんでしたから、

「なんで、シングルコイルなのにこんなにぶっとい音が出るんだぁっ！！！」

なんて、素朴に疑問に思っていました。

田舎の高校生のボクには、シェクターのピックアップが搭載されたギターなんて出会うことなかったですから。

レインボー1981年　ジョー・リン・ターナー　アルバム「治療不可」のギターサウンド

レインボー1982年　ジョー・リン・ターナー　アルバム「闇からの一撃」のギターサウンド

「Straight Between the Eyes」というアルバムタイトルは、リッチーが、ジェフベックと話をしていた時、ジェフがジミ・ヘンドリックスのプレイを「He hits you straight between the eyes!」と表したところが元になっていると言われています。

リッチーブラックモア　ギター　アッセッブリー図　特集

MTC（マスター・トーン・サーキット）について

MTCとは、マスター・トーン・サーキットの略で、リッチー・ブラックモアがレインボー時代に（1978年）、よりパンチのある音を求め、ストラトに搭載していた特製のトーン・フィルターのことです。

この回路を搭載すると、ボリューム・コントロールを絞っても、70年台のストラトの様にトーンがクリーンで低音がタイトになります。

加えて甘いサウンドを実現するために、厳選したトロイダル・コイルによるミッド・フィルターを構成しています。これは、キャパシターを用いた通常のトーンと比べると、透明感があり、濁りのない暖かみがある甘いトーンになります。

リッチーはギター・ソロの時にボリュームをフルにしますが、それ以外ではボリュームを下げていました。更にボリュームを下げている時は、トーンを絞ってサウンドをまろやかにしていました。

ただし、特にリア・ピックアップを使用する際は、この効果が目立ちすぎないように、トーンを絞りきることはありませんでした。そしてボリュームを上げる時はトーンも上げます。

これが、彼が頻繁に演奏中にストラトのトーン・コントロールを操作している主な理由です。

出典：NOAH BOOK(http://book.studionoah.jp/2017/07/bsm-spice-box/)

ピックアップ切り替えスイッチについて

この辺もいろんな説があるようです。

スイッチのスプリングを外している説やら何やらいろいろです。

参考までに下記の図を掲載します。これが本当なのかは不明です。

1984年再結成ディープパープル(1986年まで）

1986年くらいまでは、ピックアップはシェクターF500を搭載しているギターがお気に入りでした。

再結成ディープパープル(1986年から1993年まで）

この時期くらいから、リッチーのギター・ピックアップともに大きな変化が出てきます。

ピックアップがOBL-L250に変わっています。シングルコイルサイズのハムバッキングピックアップです。

OBLは、ビルローレンスが作っていたようですね。リッチーはL250はあまり好きではなかったようです。

ジャックの部分にはアレンビックのブースターが取り付けられていました。

実はメインギターも変わっています。

これまでのメインは1974年製のホワイトローズだったわけですが、

なんとローディーがスキャロップドの指板を削って平にしようとして、ネックをペラペラ西てしまったため、使い物にならなくなってしまったため、サブ機であった1977年製のホワイトローズがメインに昇格したそうです。

ただいつ頃そうなったのかは記述してある資料が見当たらず不明ではあります。

このギターにはOBL L450(ツインブレードのシングルコイルサイズのハムバッカー）が搭載されています。のちにリアピックアップをXL450に交換しています。

リッチーブラックモアの使用ギター　1995年以降　孤高のストレンジャー

1995年にディープパープルを脱退し、レインボーを復活させます。

そしてリッチーのギターピックアップ探しの旅は終わったらしいです。

そのピックアップとは、

「フェンダーレースセンサーゴールド」です。

もともとは、白のピックアップだったのですが、リッチーが黒く塗ってしまい、ピックアップの両端の白い部分も塗り残したまま使っています。

レースセンターピックアップのサウンドが堪能できる動画をお楽しみ下さい。

この「孤高のストレンジャー」今までちゃんと聴いていなかったのですが、改めて聴いてみると、素晴らしい作品ですね！！

ギターの音も素晴らしい音が出ていると思います。

名曲「ブラックマスカレード」で締めくくらさせて頂きます。

リッチーブラックモアの使用ギター特集、とっても濃く書きました。いかがだったでしょうか。

次回は、「リッチーブラックモアの使用アンプ・エフェクター編」に続きます。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！

また読んでくださいね！！

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今回は、僕ら世代がロックギターを弾き始めて誰もが通る道「リッチーブラックモア」について書いていこうと思います。
何せ、リッチーフリークの方々は強力でコアな方が多いので、「それは違う！」何て言われそうなのですが、ご指摘いただければ直しますので何卒よろしくお願い致します。 それでは、行ってみましょうか！！

前回記事：洋楽ロックギタリスト名鑑⑦リッチーブラックモア小林克己編

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リッチーブラックモア 、ディープパープル初期のギターは「ギブソンES335」！

リッチーのギターと言えば「フェンダーストラトキャスター」ですが、リッチーフリークの間では、「In Rock」までは、「ギブソンES335」を使用していたことは有名な話ですね。

1958年から59年くらいのものらしいです。

ビグスビーのトレモロユニットを搭載していました。

ディープパープル結成直後は「エリッククラプトン」に影響を受け、ブルース的なギターテクニックやチョーキングや揺れの大きいビブラートを取り入れたのだそうです。

特にビブラートは、エリッククラプトンから直接教わったのだそうですが、習得するのに時間がかかったらしいです。

この動画は1970年の「Child In Time」です。

たしかに「ES335」を使っていますね。

ストラトキャスターではないのに「リッチーブラックモアの音」がしていますよね。

ひょっとしてリッチーは、ストラトでこの音を作ろうとしてたのではないでしょうか。

あくまでボクの想像の範囲ですけどね。

リッチーブラックモア  と1968年製フェンダーブラックストラトキャスター

このブラックがストラト1号機です。

リッチーは「ジミヘンドリックスに影響を受けている」と公言しているそうです。

ディープ・パープルの初代ベーシストだったニック・シンパーが、ジミヘンドリックスに会った際、

「TVで見たけどお前のバンドにいる黒装束のギタリスト（ブラックモア）は凄いな」

と言われたというエピソードがあります。

ディープパープルの「Speed King」はジミヘンの「Fire」がヒントになっていると本人も言っています。

リッチーは、1968年12月のニューヨーク公演の際、ジミがストラトを入手した
マーニーズという店で、ストラトを購入した可能性が高いと言われているようです。

1968年～1970年前期にしか生産されていない貼りメイプル（この時期のメイプルネックはオプション）のブラック(当時はオプションカラー)でとてもレアなギターで、同時期にジミヘンドリクスやピンクフロイドのデビットギルモアが使用していたこともあり、ラージヘッド仕様でもオールドのスモールヘッド以上のプレミアが付いています。

↓の動画は1970年のもので、黒のストラトを使用しています。

すでにトレモロアームを極太のものに交換されていますね！！

ピックアップ巻き数が約8000で、トーンキャパシタは0.1マイクロファラド(uF)、プレスサドル、ベースプレート、イナーシャブロックなどのトレモロブリッジのパーツはすべて鉄製で、ミッド寄りにピークを持ってきているファットなトーンだそうです。

このギターについては、スキャロップド加工がされているのかされていないんだか良くわかんないという説があります。

写真↓を見てみると、12フレット付近は微妙に削られているようにも見えますが、17フレット以降は何もされていないようにも見えますね。

うーん、わかんないです？？

リッチーブラックモア がストラトキャスターに施した改造等

ストラトに慣れるために改造するのに時間を要した、とリッチーは言っています。

ES-335とストラトではネックのグリップ感も違うし、スケールも違います。

それにつるつるしたメイプル指板は苦手（ここはちょっと微妙）だからスキャロップド加工を施した、のではなく、弦高が高めなので軽いタッチ音を出しやすくするため、サンドペーパーで削ったとインタビューで言っています。

フレットはギブソンに打ち替えています。

ペグはシャーラーに交換。当時はそんなことをする人は誰もいなかったらしいです。

ナットは変更なし。そう言えば昔、２Bの鉛筆でナットの溝を塗って滑りを良くするとチューニングが安定するとか雑誌で読んだことがあるなあ。

トレモロスプリングは２番目のスプリングを外して４本。

トレモロブリッジに関しては、テールピースの１番前にあるネジを緩め、全体を別角度に設定し、完璧なバランスを保つのだそうです。

これによって激しいアーミングをしてもチューニングがほとんど狂わないのです。

配線に関しては、内部を銅で絶縁するだけ、と答えていますが、レインボー時代には「MTC」なるものを取り入れています。次回の「レインボー時代編」で取り上げたいと思います。

スキャロップド加工について

この加工をエレクトリック・ギターに最初に施したのはリッチーだそうです。

「楽器店でアルバイトをしていたときに壊れたリュートが持ち込まれ、そのリュートのネックにいわゆるフレットとフレットの間の指板が中央に向かって曲線を描いて彫りこみを入れられた、えぐれ加工が施されているのを見て思いついた」とのこと。

彼は自分のギターにスキャロップ加工を施すとき、まずフレットにテープを貼り、その上で指板をサンドペーパーで加工していったらしい。

いやあ、たいへんなことですなあ…

リッチーの加工は、「6弦側が浅く、1弦に向かうにつれて深くなっていく」加工です。

リッチー・ブラックモアの仕様はこの形状です。

すべて等間隔のスキャロップの場合、ローフレットのワウンド弦を強く押弦するとすぐに音程が上がってしまうため、ワウンド弦側を浅く、プレーン弦側を深くすることによって問題を解消しています。

リッチーが最初で、リッチーが加工施した直後に「ジョンマクラフリン」もスキャロップド加工を取り入れています。

おおっ↑アコギにスキャロップド加工とは！！！！！

リッチブラックモア のギターピック・ギター弦

まずピック。皆様ご存知の「べっ甲ホームベース型」のリッチーブラックモアオリジナルです。

リッチーは、11歳の時からこの形状のものを使っているのだそうです。

リッチーは「野球嫌い（そりゃ、イギリスなんだからサッカーですわなあ）」のため「ホームベース型」と言われるのが嫌なのだそうです。

実は、写真のような先端がそんなに尖っていないものを使っているようです。

ギター弦については、リッチーはずっと「Picato」というメーカーの弦を使っています。

このリッチーブラックモアモデルというものに関しては、写真の通り10-48という６弦がぶっといものになっていますが、70年代のインタビューでは、「010　011　014　026　032　042」のゲージを使っていると答えています。

リッチーブラックモア がマシンヘッドで使用した1971年製フェンダーストラトキャスターサンバースト

サンバーストが２号機だそうです。

ピックアップは約7600巻、キャパシタが0.047uF、ブリッジは同じく鉄ですが、69ブラックよりややトレブリーなトーンです。

ラージヘッドで4ボルトワンピースネックの超レアな71年製のサンバーストです。

リッチーブラックモアは上の貼りメイプルと合わせてステージで交互に使用していました。

名盤マシンヘッドのアルバムの中の写真にロジャーグローバーが手にしているものです。

「スモーク・オン・ザ・ウォーター」等はこのギターをVOX AC30に繋いでレコーディングされた模様です。

リッチーブラックモア と1971年製フェンダーストストラトキャスター　ナチュラル　ディープパープルBurnで使用

このナチュラルのストラトは、アッシュ材で重かったのだそうです。

カヴァーデイル・ヒューズの第３期の頃に使っていました。

トレモロアームが、太いものからノーマルのものに戻されています。

このライブ映像が世界中で公開されてナチュラルのストラトの需要が高まると言う社会現象が起こるほどでした。

木目が最も強調されるカラーでリッチーの愛機はブリッジ下の三角の木目が印象的です。

リッチーブラックモア 使用ギター　番外編

このギターはディープパープル時代なのかレインボー時代なのか不明ですが、ハムバッカーストラトだというのが驚きです。

リアピックアップが手で隠れているのでわかりませんが、ハムバッカーっぽいなあ。

ご存知のかたがいらっしゃったらご連絡をお願い致します！！

加筆しますので。

掘り下げていったら止めどとなくいろんなことが出てきそうなので、この辺にしときますデス。

次回は「リッチーブラックモアの使用ギター、レインボー以降編」です。

筆者のyoutubeチャンネル（演奏動画あり！！）

今回も最後までご覧頂きありがとうございました！！

また読んでくださいね！！

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